走進傅星翰位於西門町的工作室，各式公仔與玩具收藏依序堆滿牆面，他正埋首創作中，座位旁的牆面掛著一幅日文「頑張」的畫作，仔細一看，他的英文名字 Vastar 就藏在字體的線條之中。從禮儀師轉變為台灣最具爆發力的街頭藝術家，他的精神正如「頑張」，只要還在藝術這條道路上，就會持續努力，繼續精進。
傅星翰踏入街頭藝術家的領域之前， 由於家庭因素需扛起家計，在高中畢業後那年便投身殯葬業，2009年也順利成為了一名專業禮儀師，一做就做了七年，但漸漸地，他意識到了自己的不快樂，認為當時年輕的自己應該能有更好的突破及可能性，加上信仰的轉變，於是給自己一個改變的契機，捨棄豐厚的收入，2012年決然辭職便在西門町擺攤賣起自己的手繪創作。
我不是很有天份的人
回想起那段時光，因為不是科班出身，傅星翰在全職創作的路上滿是艱辛，「當時以為自己畫的還不錯，但現實會狠狠地告訴你，你的東西並沒有那麼好。」在近乎要放棄的狀態，他遇到了生命中的伯樂，也就是藝青會的創辦人鄭子靖，「Jimmy哥很肯給年輕人機會，那時他剛好在攤位上看見我，見到我在創作就隨口問我，要不要進入他的團隊，這對當時的我來說是一件很不可思議的事情。」
為了擺攤他花盡老本，甚至快付不出攤位的租金，別無選擇的情況下，2014年他決定加入團隊，沒想到這段經歷也因此打開他人生的眼界，增厚了藝術的閱歷。「當時團隊裡的藝術家都非常頂尖，壓力比自己擺攤時更大，擺攤你只需要對自己負責，但在這裡你是代表團隊，作品優劣立見，你必須要付出更多努力才可以跟這些出色的人站在一起，從那時開始我才覺得我是一個全職的藝術家。」
要比別人更努力，才能跟上那些優秀藝術家的步伐，他憶起去年的除夕夜，家家戶戶都在團圓，他卻隻身在西門町為電影公司的委託在牆上塗鴉，「站在梯子上畫圖的心情很難言語，整條街都是空的，很安靜，當下我是真正沉浸在塗鴉的狀態。」他無時無刻盯緊自己，抱持與時俱進的心態，「我不是很有天份的人，也不是別人口中的天才，我必須要花更多時間精進自己，才有辦法縮短與頂尖藝術家之間的距離。」
這股深植在內心裡的拚勁，助使他創作的動機更加強烈，也讓外界注意到他的創作爆發力，陸續得到了許多合作機會，包含2015年受邀為周杰倫電影《功夫熊貓3》全球電影主題曲做場景彩繪、2021年為節目《大嘻哈時代》設計主視覺塗鴉設計和冠軍獎盃、被電影片商華納兄弟影業相中，陸續創作《自殺突擊隊》、《哥吉拉大戰金剛》、《蝙蝠俠》的塗鴉牆，今年十月更為電影《黑亞當》將信義威秀將影城矗立近25年的威秀巨人再生改造為黑亞當雕像，「當我面對很想要達成的目標。我會盡全力地咬住它，除非真的做不到，不然我會提醒自己，好像差一點點，你再努力一點就可以了！」他用平穩又堅定的語氣說著，緊咬著機會不放，這就是他的怪物特質。
用創作與過去的自己和解
傅星翰不會用明確的風格定義自己的創作，「今天你喜歡這個樣子，下個時期可能又會有不同看法，我就會想用新的方式去做呈現。藝術創作會隨著當下心境的改變而有新的火花。」今年備受關注的黑亞當雕塑，他刻意加入美式漫畫元素，線條粗獷的復古風格放在這麼大的一個雕塑上，他認為是相當振奮的嘗試，他進一步解釋：「就像你一進到我們公司，就會發現我的收藏都是很有年代感的，它們都是在童年帶給我很強烈情感的元素，記得小時候擁有這些東西，彷彿就變成全校最酷的少年。現在的玩具製作的很精緻漂亮，你很容易擁有它，但你不會像以前一樣那麼快樂，我希望把當時那股快樂的精神繼續沿用在我的創作，重溫當初美好的回憶。」
除了塗鴉創作外，傅星翰也擅於將各種廢棄媒材噴漆罐、廢鐵、鋼筋、木材、磚等各種回收物搭配噴漆製作為再生藝術品，他曾用噴漆罐再生打造氣勢逼人的哥吉拉裝置，甚至秉持此概念翻轉老車生命，透過2D彩繪賦予老車新生命。
創作初心始源於原生家庭被遺忘的缺憾，從小沒有被珍視的歸屬感，讓這份被遺棄的感受藏在心中許久，就像你我路邊所見的被遺棄的媒材，有些人會覺得它們是垃圾，但另外一些人則會將它再生重塑，打造出有價值的創作，就像傅星翰現正做的事一樣，他再生創作的同時，也像與過去的自己和解。「街頭藝術對我來講最有趣的就是，你可以在任何很不可思議的街角，瞥見令你會心一笑的作品。」
回溯到禮儀師的經歷得戴上一個堅實的面具，在沒有容錯率的環境中必須去偽裝自己，但創作正好相反，這是一個極度真實的產業，「你可以完全做自己，當然做自己不一定被大家接受，可是即便不接受，你的創作也不需要為了其他人負責，我不能說禮儀師有帶給我創作上很確切的養分；但這個經歷的確讓我更認識自己。」
無論是個人創作抑或是商業合作，傅星翰打開了藝術領域的知名度，但越是成為鎂光燈的焦點，他越是提醒自己要收起鋒芒，不能被掌聲寵壞，傅星翰嚴以律己，他拿「一萬小時定律」做比喻，「你在這件事情上花了一萬小時，的確好像會變的很厲害。但是在下一個萬小時，當產業的趨勢改變了，你卻因為掌聲而停滯原地，對於創作者來說很容易被淘汰。」當內心徬徨時，他也會翻開從出道以來記錄著過往到現在的日記本，裡面滿是他手寫的工作心得筆記、以及曾受邀出席的活動票根，或是合作過的窗口名片，足以顯見他的念舊及心懷感恩，這些都是他歷經至此的成長養分，提醒著他在迷失時找回初衷，在低潮時充電著他的創作能量。
聊起下一個計劃，他透露明年將和朋友進行一個有趣的影音單元「無用計畫」，連結再生創作的理念，改造身邊朋友家裡難以斷捨離但在心中保有深刻回憶的物品，經過溝通後將這些物品再生為新的藝術創作，回歸初心，繼續打造充滿愛的循環。
