結合時尚與藝術的新型態複合式空間 LIGHTWELL 於成立屆滿三週年之際，攜手藝術設計選品店 10680 TAIPEI 共同舉辦《Appreciation》特展，特別邀請紐約拍賣行現役拍賣官 Phyllis Kao 主導策劃， 以藏家收藏展為形式，攜手台灣藏家群，集結包括：平面畫作、裝置藝術、雕塑及攝影等在當代藝術市場受到廣大矚目的作品，於5月13日起正式開展。
此次展出作品，橫跨藝術史 40 逾年，且為紐約藝術專家與台灣藏家首度攜手，希冀在台北當代藝術博覽會（Taipei Dangdai Art & Ideas）舉辦之際、國際藝術專業工作者及藝術愛好者拜訪台灣之時，能看見台灣與國際藝術市場連結的多樣性面貌，進而體驗台灣與國際藝術，零時差的藝術活力與能量。
“Appreciation”一詞有兩個含義： 1) 認識和享受價值 、 2) 貨幣價值的提升。《Appreciation》特展，以此含義帶出靈感繆思，邀請觀眾從兩個角度去探索藝術：作品對於文化和藝術史具有何種重要意義？為什麼具有市場價值和收藏性？
同時也鼓勵觀眾挖掘藝術品對自身的意義——它如何觸動自身內心、又如何留下深刻印象？本次特展將以多元藝術型態呈現，並集結多件驚豔國際拍賣會之作，其中包括當代藝術家如：Carol Bove、Gabriella Boyd、Cecily Brown、Mary Corse、Vivian Greven、Jennifer Guidi 、Shara Hughes、Tatsuo Miyajima、Tony Oursler、Adam Pendleton、Elizabeth Peyton、Bridget Riley、Ed Ruscha、Avery Singer、Wolfgang Tillmans、Rosemarie Trockel、Caroline Walker、Ambera Wellmann、Michaela Yearwood-Dan 的作品。
平面作品方面， Bridget Riley 的作品完美展現色彩與形狀運用的大師級繪畫技巧 ; 在色彩對比的挹注下，創造出眩目的光學體驗，使每個觀者的視覺畫面皆獨一無二，當畫作與觀者自身的感受結合，融會出屬於觀者個人且獨特的作品，進而迸發欣賞藝術作品的個人化體驗 。而正於紐約大都會藝術博物館 (The Metropolitan Museum of Art) 展出的 Cecily Brown，其畫作巧妙地融合了肉體感官、情感，甚至帶有一絲情色的元素。她的作品受到前輩大師的影響，經常借用他們著名的主題與構圖，例如本次展出作品，借鑒了17 世紀弗拉芒畫派大師的靜物畫， Cecily Brown 以其風格和技巧重新詮釋呈現。
平面作品方面， Bridget Riley 的作品完美展現色彩與形狀運用的大師級繪畫技巧 ; 在色彩對比的挹注下，創造出眩目的光學體驗，使每個觀者的視覺畫面皆獨一無二，當畫作與觀者自身的感受結合，融會出屬於觀者個人且獨特的作品，進而迸發欣賞藝術作品的個人化體驗 。而正於紐約大都會藝術博物館 (The Metropolitan Museum of Art) 展出的 Cecily Brown，其畫作巧妙地融合了肉體感官、情感，甚至帶有一絲情色的元素。她的作品受到前輩大師的影響，經常借用他們著名的主題與構圖，例如本次展出作品，借鑒了17 世紀弗拉芒畫派大師的靜物畫， Cecily Brown 以其風格和技巧重新詮釋呈現。
Elizabeth Peyton 的作品亦於本次展出 ，本次肖像畫描繪了一位 90 年代流行樂隊 Lemonheads 的主唱，畫中呈現了 1993 年時代場景， 1993 年正是 Peyton 的首次個展之年，自那時起， Peyton 開始活動於各展覽活動，並且成為她筆下描繪的名人一樣席捲藝術圈，Peyton 將臉孔視為個人情感的載體，以及一個人意志的表達，她以此創作出情感豐沛的名人與歷史人物肖像畫，不僅刻畫了名人的神態，更從而照映而出她內心的創作本質。
同樣以色彩感官衝擊世界， Jennifer Guidi 在繪畫中注入了紋理，她使用壓克力和油彩繪畫，並將沙子作為媒介，藉以探索儀式、靈性、未知和古代意象等主題，創作過程看似無序，卻能透過觀看感受她的意識與方法，充分顯現她作品的獨特性。
另外，曾於高雄市立美術館舉辦首個亞洲大型展覽的 Tony Oursler，同樣為《Appreciation》特展矚目藝術家之一，他以移動影像和投影作品廣為人知。他認為，從螢幕、移動影像、電視和無處不在的媒體中，社會不僅吸收聲音和影像，還吸收觀念、意見甚至道德價值觀，他希望以此探討當代文化趨勢以及媒體對觀眾的影響。在其展出作品《OTS》中，人臉與眼睛是人們最為熟悉的形象，但在簡單的操作下瞬時變得荒誕和異化，而在影像呈現的挹注下，更加劇其震驚與不安，他以劇場般的效果呈現訊息的渲染與潛移默化，沈浸亦發人省思。
《Appreciation》希冀為新進者揭開藝術欣賞的神秘面紗，同時鼓勵資深愛好者重新審視和思考，藝術世界是一個生態系統，其中包含藝術家、文化機構、學者、畫廊、拍賣行，以及支持他們所有活動的贊助者。如果沒有藝術愛好者和收藏家的欣賞和支持，我們的文化社群將逐漸消失，《Appreciation》所延伸的兩個含義，是此生態系統不可或缺的要件，無論是哪位藝術家、作品或風潮，我們期望以一種激勵人心和輕鬆的方式展示藝術欣賞的全貌，以此傳遞觀看藝術作品的多元視角，同時鼓勵我們敬愛的藝術愛好者和下一代收藏家，延續藝術的魅力與價值。
《Appreciation》 展覽資訊
展期| 2023/05/13 Sat. – 2023/06/30 Fri.
地點| LIGHTWELL
地址| 台北市中山區中山北路二段 20 巷 6-1 號（捷運中山站 4 號出口，步行 2 分鐘）
時間| 週二至週日 12:00 – 21:00 （週一休館）
門票| 票價 100 元（ 05.13-05.14 免費入場。因安全考量，本場館謝絕未滿 12 歲之孩童入場）
展覽資訊| https://lihi1.me/0Wbqq
售票連結| https://lihi1.me/9kzrh
