圖片／光點台北
今年的閱影展以「靈魂的詩意」為主題，以「心靈」出發，探討自身與環境(自然)、心靈與物質的自我省思，在深邃詩意中創作出屬於保羅奧斯特、萬瑪才旦的生命作品，一起帶領觀影者尋找靈魂的意義與詩意，找尋文學電影中的內在能量。
本次影展的焦點導演萬瑪才旦，也是同時身兼導演、小說家與詩人的藏族藝術家，其影像風格極簡而內斂，融合了藏傳佛教的精神性與現代化社會的衝突感。萬瑪才旦打開了少數民族電影語言的新局面，不僅為藏族文化在主流視野中爭取到獨立而堅定的發聲空間，也拓展了華語電影對多元文化、邊陲書寫的關注與討論，成功打破了華語影壇長期以來對藏地影像的窠臼與想像，以一種更內部、更自主的視角敘述故事，為中國當代電影帶來難能可貴的文化深度與哲學思辨，使他成為當代華語影壇極具代表性與影響力的創作者之一。
他的作品如《靜靜的嘛呢石》、《尋找智美更登》、《塔洛》、《氣球》與遺作《雪豹》，以慢鏡頭與極少的對白，呈現出藏族人在文化、倫理與信仰之間所經歷的轉型與矛盾。這些作品不以宏大敘事為傲，而是讓觀眾在角色的凝視與沈默中，被迫對生命的真相做出回應。
《塔洛》中主人公被剃去長髮的剎那彷彿一場靈魂的裂解，《氣球》則透過一顆失落的避孕氣球編織出女性的抉擇與傷痛。
而《雪豹》則讓自然與人類、野性與秩序彼此對話，在青藏高原的蒼茫背景下指向一種超越語言的倫理想像。本次影展將完整放映他的八部劇情長片作品，帶領觀眾進入萬瑪才旦的影像世界，感受天地萬物與人性生命的哲思。
另一位焦點作者保羅奧斯特，是當代美國文學中最具實驗精神的小說家之一，其文字風格兼具思與遊戲感，擅長構築後設敘事與命運悖論的迷宮。他與影像的連結亦別具一格，展現出他對都市孤獨與身份錯位的深刻觀察。
本屆影展精選《煙的蔓延》、《幻影枕邊書》、《末世之城》三部作品，讓觀眾一窺奧斯特筆下紐約的斑駁與詩性。《煙的蔓延》以一間街角煙草店為交會點，描繪人與人之間微小卻動人的連結。
《幻影枕邊書》則以碎片式書寫呈現愛與記憶的殘影，詩意氛圍宛如進入一則不確定的夢。
《末世之城》設定於一座遭遇災難的城市，展現人在極端處境中的道德選擇與存在困境；改編自奧斯特短篇的《紅色筆記本》則以真實事件為靈感、細膩勾勒命運中的偶然與重複，展現他對現實與敘事邊界的持續試探與反思。
改編自奧斯特短篇的《紅色筆記本》則以真實事件為靈感、細膩勾勒命運中的偶然與重複，展現他對現實與敘事邊界的持續試探與反思。
除了兩位作者大師的作品，影展也將放映多部兼具文學深度與影像美感的影片，包括《珍奧斯汀誤了我一生》（Jane Austen Wrecked My Life）、《湯瑪斯曼：騙術與自白》（Bekenntnisse des Hochstaplers Thomas Mann）、《奧菲莉亞不沉沒》（Ophelia Did Not Drown）等。
其中，特別放映的《珍奧斯汀誤了我一生》以輕快的愛情喜劇形式，巧妙融合珍奧斯汀小說中的理性與感性精神，映照當代女性面對愛情、工作與自我期待之間的拉鋸，輕盈中帶有深度，是文學與電影交會出的時代脈動之作。這些影片不僅延伸了經典文本的生命，也讓文學不再只是書頁上的語句，而是活生生地投射在現代人的情感與生活現場。
這些影片不僅延伸了經典文本的生命，也讓文學不再只是書頁上的語句，而是活生生地投射在現代人的情感與生活現場。
閱影展向來不是只是「看電影」而已，更是一場閱讀與觀看的雙重旅程。無論是萬瑪才旦作品中沉靜凝視的藏地，或是奧斯特筆下迷宮般的紐約街頭，每一部影片都是一場內在旅程，也是一道通往心靈入口。今年春天，邀請你走進戲院，用文字與影像再次與自己的靈魂相遇。
【2025臺北文學 · 閱影展 影展資訊】
放映時間：2022年5月23日至6月5日
售票時間：2025年5月9日 中午12：00 Opentix兩廳院文化生活售票系統
放映地點：光點台北 / 光點華山
連絡電話：(02) 2511-7786（每日11:00-21:00）
官方網站：https://literature.festival.taipei/film-festival.html
