高級珠寶品牌多喜歡與藝術連結，藉以提升品牌價值，但少有如梵克雅寶VAN CLEEF & ARPELS長期耕耘，且用力之深的。特別是舞蹈領域，早在世家於1940年代初在紐約創作出第一款芭蕾舞伶胸針，作品旋即成為品牌經典作品。這些芭蕾舞伶擁有玫瑰形切割鑽石臉龐，佩戴珍貴頭飾，穿著尖頭鞋以及以鑽石或彩色寶石製成的靈動芭蕾舞裙，與其優美的動作互相呼應。舞伶輕靈姿態和優美服裝叫人見人愛，特別令收藏家為之著迷。也因為有了這層淵源，更在2020年時推出Dance Reflections by Van Cleef & Arpels計劃，為世家與舞蹈的悠久淵源寫下全新篇章。
而今這項計畫再次與國家兩廳院合作，將於3月28日至30日，在兩廳院上演展出RachidOuramdane/Chaillot舞團《無涯之軀》這部充滿詩意的舞蹈作品。哈希德烏蘭登《無涯之軀》舞碼的靈感來自法國國家Chaillot舞團的藝術總監Rachid Ouramdane的慾望，他希望「聚焦於飛行、無重力、懸浮、翱翔等概念所散發出來的迷人魅力。」因此讓兩位具代表性的極限運動迷：高空鋼索好手與攀岩選手──在舞臺上相遇，跳脫運動現場，聯手八位雜技演員一同演出。
這群愛好自由的表演者，以輕盈並善於旋轉的身姿，於當今的世界中以不同的方式，體現出伊卡洛斯的夢想，在天空和大地之間變幻，呈現以攀岩背景為中心的舞碼。這座上方懸掛長長鋼絲的攀岩牆，有時還會變成一張巨大的投影幕，展現出在壯麗自然中，極限運動員令人目眩神迷的畫面。這兩位運動員的配音也是這齣舞碼的關鍵，各自訴說著自身的訓練經歷，並搭配上Jean-BaptisteJulien的音樂，時而慷慨激昂，時而振奮人心，讓部作品層層遞進，令人回味無窮。
《無涯之軀》不僅止於表面上一眼入魂的精湛技藝，而選擇深入探究舞蹈的一舉一動與虛空共舞的存在意義，甚至揭露存在本身與事物本質的面向。深根於現實與夢幻的《無涯之軀》，既親密私人又耀眼非凡，這部作品以藝術的眼光，揭示了人類體驗的卓越與精粹。
