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採訪撰文／Boba 攝影／Ajerry 影音／Ray 、Wang Chun Wei
劉燕純、劉子超和林宏諭創立的UUIN並不是典型的時裝品牌，三人組以「友善動物」、「友善環境」、「友善消費者」為品牌核心，在時裝設計與製作過程中降低無謂工序、不任意過量生產，倡議「被認真對待的服裝」和「惜物」的概念，並帶著自然隨興的格調。用三位設計師的話來說，UUIN是一份「禮物」——帶來美和驚喜，就像生活中不期而遇的微笑。
採訪時，劉燕純、劉子超和林宏諭不約而同笑著說原本沒想過要成立品牌，但一場2015年的服裝秀，讓來自不同背景的他們，在時尚和美學的理想中找到共鳴。這三位不同個性、不同專長，包括年紀與資歷都有差距的設計師，將自己名字的羅馬拼音縮寫合併成為品牌「UUIN」。他們依據個人專長分工品牌事務：劉子超專注設計，劉燕純把關製作流程，而林宏諭則負責品牌的行銷推廣。
這樣的分工讓三個人得以將各自優勢發揮到極致，同時也使品牌逐漸成長為一個完整的生命體。這種共識在溝通中也得以體現，儘管偶爾會有摩擦，但劉燕純說：「三個人中，只要有兩個人意見一致就行。」這是一個建立在信任之上的運作模式，卻也讓UUIN始終保持三人創辦時的那份溫度與初衷。
在服裝中找到自己
UUIN的品牌風格從一開始就與眾不同，強調舒適自在，希望每位女性都能在服裝中找到自己，而不是被衣物束縛。劉子超進一步解釋，「我們不雕塑女性的身體，但我們會雕塑衣服。」這句話道出了UUIN的設計理念——讓衣服輕輕擁抱每個人的生活，而不是讓人去迎合衣服的形狀。不追隨時尚潮流，卻透露著生活之美，輪廓簡約而寬鬆，使穿著者無需為身材所擔憂，所以每一位穿上UUIN的女性都能感受到自在與舒適，尤其適合亞熱帶的台灣氣候環境穿著。在UUIN的創作概念中，時尚不應該是對身體的束縛，而是對生活的一種友善，「我們的創作希望對女性身體是友善的方向」，林宏諭說他們不會強調女性的身材曲線，而是讓衣服去承載美感。
這種關於舒適的美學不僅是從設計出身的思考，更是三人團隊融入自身對於環境與資源的觀點。在他們眼中，生態永續是打造美好生活的過程中不可或缺的一部分，不僅僅是口號，更應該真實體現在日常起居之中。「永續的核心在於每一個人都擁有一種醒悟的概念」，林宏諭說為此UUIN選擇取材不完美的布料再利用，給予這些稍有瑕疵的材料第二次生命。「雖然有一點小小的線頭或者瑕疵，但其實它們還是好的材質，我們會重新處理，讓它展現出原本的美」。
即使這樣的方式費時耗工，但這就是UUIN的初心，讓每件衣服都能真正被珍視、被穿戴，而不是成為快速丟棄的垃圾。「我們希望能創造出『讓人捨不得丟掉』的服裝」，劉燕純說這不僅是設計的價值，也是對於所處生活環境的責任，能夠「惜物」正是一種永續的表現。永續對三位設計師而言，不僅僅是環保，更是服裝設計過程之中對於工藝、對人和對社會等三個面向的追求，「我們要的不只是裁縫工人，而是職人。」在三位創辦人眼中，UUIN的服裝並非冷冰冰的工業產物，而是一件件注入了職人工藝的作品，「職人對自己的作品有自信，盡力讓結構比例都趨近完美，才會產生特有的美學。」「我們不希望服裝只是流水線上的產物，它應該是承載美感的。」林宏諭說因此他們在內部盡可能地培養打版師、車縫師，並稱呼他們為「版型設計師」、「樣品製作師」，讓每位製作者都能在工作中投入自己的美感，讓服裝成為帶有創作者溫度的創作。這種對人與細節的重視，讓UUIN的服裝不僅僅是一件衣物，而是一個有著靈魂的作品。
在地文化的取材
UUIN從不侷限設計題材，他們時常以台灣本土文化為靈感，過去就曾透過與台灣文學館、齊柏林紀念館等機構合作，將在地故事帶入服裝設計之中，「我們不再只是模仿歐洲或美洲的風格，而是從台灣本土出發。」劉子超說透過時裝設計讓更多人看到台灣的文化底蘊，是三位創辦人的自我期許。「藉由服裝就能用一種比較輕鬆且日常的方式，讓人了解自己土地上曾發生過的事物，它就不再只是一件衣服而已。」這種與本土元素連結的設計方式，讓UUIN的服裝更具故事性與紀念意義，也使其成為一種穿在身上的文化體驗。例如2025春夏系列，便以基隆雨都為創作靈感，三人爬梳了十八世紀的台灣古地圖，並結合面料處理，使其轉化成表現台灣歷史軌跡的載體。
面對未來，除了繼續創作同時拓展新的銷售據點之外，三位創辦人不希望這只是一個時裝品牌，更期待成為一個不受年齡與時間影響的時尚象徵。劉燕純說他們的目標是讓這個品牌永續下去，「無論我們是否還在這個公司，這個品牌都會繼續存在」。
三人組也規劃成立「職人工坊」，期待服裝的設計理念和打版、裁製技藝都能持續傳承給每一個世代，讓台灣的服裝產業獲得重視。他們希望透過UUIN實現的不僅只是衣物的設計與銷售，更是一種關於服裝的想像，一種生活方式，以及藉由服裝穿著展現對於在地文化與美學的敬意，這是對自我理念的堅持，更是對台灣時尚產業的一份深刻承諾。
