美國街頭攝影先驅Vivian Maier穿越時空登台，異角藝術精選其最具代表性的「Street Photographer」街頭攝影系列，於松山文創園區1號倉庫舉辦2020「V.M. 薇薇安・邁爾攝影展」。
此次共展出113件作品，依照特色大致分成6大區域，展場採開放空間，以街道作為設計概念讓觀眾能夠自由穿梭其中。現場重現鏡像自拍場景打卡區、展覽限定相印機可印製多款Vivian Maier經典作品圖框，並限量販售6種台灣獨家週邊商品。
記者會當天也邀請到喜好攝影的藝人林予晞，她大方分享在某次在廣告工作時，無心拍到一個隱約的自己包覆著另一個鏡中反射的自我，作品呈現出既想躲藏又想留下足跡的衝突感受，與Vivian Maier具有自我形象、自我肯定、自我探索的鏡中自拍照，在心思上有幾分相似，便決定以此作品致敬Vivian Maier。
1926年出生於紐約，Vivian Maier生前是一名默默無聞的保姆，在平凡無奇的日常生活中，經常地使用她的祿萊雙眼相機，於30年間拍攝近10萬多張底片，極佳的攝影質量卻從不輕易示人。為彰顯出她及其注重隱私的性格，以及呼應過往曾與她有過接觸的多名受訪者表示，Vivian Maier擁有許多假名，時常以不同假名面對人們。因此，本次展覽以她名字縮寫命名及設計LOGO。「V.M. 薇薇安・邁爾攝影展」在7月4日至9月6日首次於松山文創園區1號倉庫登台，這也是繼韓國首爾、中國北京後 Vivian Maier亞洲巡迴第三站。
2020「V.M. 薇薇安・邁爾攝影展」6大展區 帶你一窺Vivian Maier神秘身世
「V.M. 薇薇安・邁爾攝影展」以攝影師的名字縮寫作為代號，揭露了她低調且極重隱私的性格，如同陰影下的面孔，充滿了神秘感。門票上的圓形象徵著未知的可能，光線穿過，通往相機背後的那雙眼。
透過展覽，觀眾可以一窺Vivian Maier對於所處環境當下的觀察以及她自身與社會間的相對關係。此次展場以街道作為設計概念，採開放式空間讓觀眾能夠自由穿梭其中，按照自己步調欣賞作品，而觀眾在來回走動同時，也成為街道上那個瞬間的風景。
為使觀眾認識Vivian Maier的想法及生平，展場大致上分為6大區。第1區入門走道，透過投影重現Vivian Maier作品中美國50至70年代的街頭景色，第2區為經典的「Street Photographer」街頭攝影，第3區則是自拍肖像系列「Self-Portraits」，第4區可見「Color Photographs」彩色攝影。
主辦單位於第5區規劃大事年表，補充標示她生平幾個重要的時間點，讓觀眾感受到Vivian Maier對於攝影的熱愛。
最後第6區播放Vivian Maier曾帶著照顧的小孩，於下課後採草莓時所拍攝的影片，她曾經照顧的Gensburg三兄弟表示，此時應是她最快樂的時光，死後他們亦將她的骨灰撒在當地。展區象徵Vivian Maier一生的句點以及展覽的終點，但Vivian Maier對於攝影的熱情卻透過作品以及觀眾，以另一種方式延續下去。
此次展出的113件作品包含105件照片、4部超8毫米短片、4件印樣，作品以「Street Photographer」街頭攝影數量最多，其次為「Self-Portraits」以及彩色攝影。早期沖印相片十分昂貴，攝影師會在沖印前，將底片製成印樣提前預覽，再從中挑選滿意的照片。對攝影師而言，印樣十分私密，不僅透露了拍攝習慣、思考邏輯，也紀錄了完整的攝影過程。為讓觀眾看見Vivian Maier攝影脈絡，進一步探究她神秘內心世界，故此次展覽亦精選4件印樣展出。
【Street Photographer 亮點作品】
曾有攝影師說:有種視角叫祿萊視角，祿萊相機由腰平取景，故拍攝視角略低，被拍攝的對象可能尚未意識到鏡頭的存在，只看見了攝影師。Vivian Maier 於1950年代後開始使用祿萊雙眼相機，透過她的觀景窗，可以看到芝加哥城市生活各式角落的離奇之處，日常生活不協調性與愉悅和溫暖的時刻。
