來自「古典浪漫玻璃城」北海道小樽的安井顕太老師，在參訪台灣多間玻璃工廠之後，發覺台灣吹製玻璃盛況不再，因此希望能盡一己之力推廣玻璃吹製產業，在社團法人中華吹製玻璃發展協會邀請之下，在台灣持續藝術創作及培育藝術專業人才，安井顕太所吹製的玻璃作品深受國內企業家、藝術蒐藏家青睞，更吸引許多明星登門拜師學藝，周丹薇及伍佰都曾是安井老師的學生。
安井老師出生於藝術世家，父親是日本知名畫家安井兵太大師，母親則是日本知名服裝設計師前田香枝，祖父安井小彌太是日本古陶瓷鑑定師及繪畫家，從小沉浸於濃厚美學氛圍的家庭中，從小跟著日本須山計一老師學習油畫，奠定他深厚的繪畫基礎及美術造詣。當遇到人生方向抉擇時，安井老師深感對祖父與父親繪畫致敬，不敢逾越，轉而投身艱苦的工藝技術玻璃（硝子）。
學成後，安井老師致力工藝性的創作，在多次比賽與受肯定後，思考如何再精進，回憶自己幼時家族的美術培育，開始將自己的美術基礎導入吹製玻璃創作之中，透過透視技巧與技法框架工法，發展出獨特的玻璃作品。「平面美術立體化」、「透明藝術色彩化」是安井顕太玻璃藝術的特質，一路走來他的作品保持著吹製玻璃「圓」的本質，同時結合油畫色彩、日本歷代畫風，成就安井式獨一無二的當代玻璃藝術。
繼2010、2011年國立中正紀念堂，2012年國父紀念館中山國家畫廊展演，安井顕太之作品在台灣掀起一陣「立體玻璃寫意風」，將玻璃藝術的應用從日常生活到裝置藝術，成為許多玻璃藝術家的創作靈感。
2019年對於安井老師來說，是找回美術初心、感恩的一年，此次以「窺悟」為展名，透過他「眼的美學」窺視歌川國芳、月岡芳年等大師的浮世繪，到新版畫年代的稲野年恆、北野恆富，安井小弥太的觀察繪本，再次回歸日本畫的安井兵太，安井家族傳承200年的日本美術風華，是安井老師美術的DNA，從這之中他悟得美學精髓，從眼到心、從迷惘到悟，藉由此次展會中的作品「裂紋抽象系列」、「窺悟系列」、「致敬系列」，向前人感謝、向歷史致敬。
