接近中午到了顏伯駿的工作室，開門迎接我們的是他的助理，「小光（顏伯駿）去市場買花」，聽起來覺得有趣。一進門沒有太多的擺設，最先映入眼簾的是一張簡約的大理石桌，整個空間是單純的白色調，「可能會有很多看不懂的擺設、裝飾品吧…」這是我對設計師工作室的想像，但顏伯駿的工作室雖然簡單，卻可以感受到滿滿的「人味」。
被譽為「從地表迅速崛起的設計新星」，顏伯駿2017年首度接下金曲獎的視覺設計統籌，當初從資深音樂製作人陳鎮川口中聽到這個消息的時候，他先深呼吸，過沒幾秒後，斬釘截鐵地說「我準備好了！」這樣的自信或許源自於喜歡接受挑戰的性格。而其實顏伯駿與金曲獎的淵源，可以追溯到2014年，金曲25入圍影片就是他設計的，再往回推，從大學時期就開始接案，至今已經10幾年了，蔡依林、林俊傑等大咖專輯設計都曾出自他手。
回到工作室，顏伯駿一邊整理花器一邊和我們閒聊，和第一次拍攝時被攝影機圍繞，這次他自在許多，穩重的感覺沒變，但多了開朗、俏皮的那一面。對於所有新的人事物都充滿好奇、熱情，當編輯問了一個問題後，他絕對會丟出另一個問題來反問，這是他了解新朋友的方式，然後抱著一種「打破砂鍋問到底」的精神，延伸出第二個、第三個問題……。
對顏伯駿來說，在設計領域最開心也是最好玩的，莫過於可以接觸到不同環境的人事物，面對客戶也有他自己的一套模式，比起客戶的需求、想達到什麼效果，他更在意的是個產業的現況及困境。
現在看似如魚得水，顏伯駿也曾經歷低潮，創業初期總認為自己表現得不夠好，找不到和客戶溝通的方式，加上沒日沒夜的工作，不斷地賺錢但很累，也不知道自己在幹嘛、沒有目標，感受到相當大的壓力，才意識到在工作及生活已經失衡，以前覺得工作之外的事情就是浪費時間，後來，把工作室獨立出來，才稍微有喘息的空間。顏伯駿認為自己「沒有工作的觀念」，只要安排好想做什麼就去做，而且要做好，要認真投入成為執行者很難，唯有把工作當遊戲，才有熱情、才會好玩，也才能維持下去。
顏伯駿認為，「設計的本質就是解決問題」，在針對每一個環節進行分析時，其實就是在做功課，會不會成功在過程中就略知一二，而他也懂得「因材施教」。採訪當天恰巧遇到工作室第一次舉辦的讀書會，他會給每個新人不同的功課，透過分享、討論去了解設計的意義與本質。一邊用餐一邊聊天，氣氛相當融洽輕鬆，就像是大學教授和學生們在討論一個議題，沒有老闆的範兒，那種不可親近、霸氣外露到讓人屏氣凝神的感覺，在顏伯駿身上完全看不見。
對於台灣的設計環境，顏伯駿是看好的，他認為台灣一直在進步，也一直在重視這件事情，所有的改變都是緩慢且漸進的，至少它正在進步，我們不像日本有嚴謹的歷史包袱，也不像中國的速食文化，將來台灣說不定會成為風格特殊的島嶼，但改變是需要時間去驗證的。
「如果，可以用設計的力量為社會帶來一些漸進式地改變…」這種挑戰的精神，也讓顏伯駿心中有個「聯絡簿計畫」正悄悄滋長。他認為，在台灣的教育中卻乏挑戰和獨立的精神，換句話說，其實是一種負責任的態度，而非永遠都是人家告訴你要做什麼，最好能從國中開始就在教育中做好這塊，雖然是很大的理想，但只要有機會就願意去嘗試。
